本年4月，百老汇史上驻演时刻最长的音乐剧《剧院魅影》进行了终究一次表演，尔后永久停演。这一音讯瞬间引发了全国际的高度重视与无限叹惋，24小时内价值超越200万美元的门票更是一抢而空：“已经在百老汇Majestic剧院游荡了35年的‘魅影’，将不再等待他的克里斯汀。”

  或许离别百老汇的舞台实属惋惜，但《剧院魅影》的神话并未闭幕，在此之前，《剧院魅影》已推出了17个言语版别，仍在伦敦西区，以及悉尼、布拉格、赫尔辛基等多个当地表演。也就在本年，这部表演了37年的传世之作，总算迎来了归于我国人自己的言语版别！

  1986年，《剧院魅影》在英国伦敦西区的女王陛下剧院首演，由迈克尔·克劳福德、莎拉·布莱曼别离扮演魅影与克里斯汀，由此敞开了传奇之路。

  在许多人心里，《剧院魅影》便是音乐剧的标志和代名词，而它之所以经典，是由于具有了经典的一切要素——

  弯曲动听的爱情故事：面貌可怖、性情冷漠的剧院魅影爱上了仁慈美丽的女艺人克里斯汀，不择手段把她培育成为剧院的首席并占为己有，但是克里斯汀却心有所属。三个人之间的情感纠葛，终究在爱和人道的光芒中得到化解。

  震慑人心的音乐：《剧院魅影》的作曲家安德鲁·劳埃德·韦伯是名副其实的音乐剧大师，是他的生花妙笔，将19世纪巴黎歌剧院里的爱情悲惨剧谱写成一曲经久不衰的挽歌，攫住了很多人的心魄，将极致浪漫的夜晚带给全国际的亿万名观众。

  精美绝伦的舞台效果：随剧情的推动，舞台时而是金碧光辉的歌剧院，时而是波光粼粼的湖面；大吊灯忽然掉落观众席头顶……带给人感同身受的震慑感和难忘的视听体会。

  《剧院魅影》于我国观众而言，也有解不开的深深情缘。不少人在2004年上海大剧院第一次观看“魅影”的表演，或许也是他们第一次观看音乐剧。吊灯落下时的心有余悸、戏法般舞美的拍案叫绝、浪漫而富丽的乐段，让很多观众“从此爱上音乐剧”。

  费翔与朱桦同台演唱的一首《剧院魅影》，也让更多人知道了这部经典著作，成为一代人的夸姣回想。

  《剧院魅影》中文版由上海文广演艺集团（SMG LIVE）出品，上海音乐剧艺术中心（SMC）制造，国际巡演版主创团队真正好集团（RUG）、柯十路北美集团（Crossroads Live） 全程参加。

  几十余位中心主创从国际各地集结，全程参加排练与技术指导，还有百余位本乡暗地工作人员的支撑，只为出现一场原汁原味的经典。

  作为音乐剧中最“贵重”的剧目之一，《剧院魅影》的舞美可谓是富丽之至。直径三米、分量达1000公斤的吊灯、230余套仿欧洲宫殿剧院的华美戏服，以及极度传神的古典喷泉、雕花大门、天使雕像……

  155分钟的表演中，女主角克里斯汀光是换装就得9次，舞台简直每5分钟就要替换一次布景，且一次比一次愈加震慑。

  跟着表演中拍卖会大吊灯慢慢升起，戏中戏《汉尼拔》宏伟的音乐响彻全场、战象从舞台上慢慢上台，光辉鼎盛的巴黎歌剧院犹如一幅富丽画卷、不折不扣地出现于观众面前。

  当《剧院魅影》的“战歌”响起，点点烛光从湖中之雾里透出微光，魅影与克里斯汀划船上台，让在场的观众都屏气凝思，惊叹“不愧是大制造！”“金碧光辉”“真的和原版没有不同！”。

  而魅影、克里斯汀、子爵三人正面交锋，在爱与恨、妒忌与惊骇、惋惜与满足中尽显戏曲张力。克里斯汀的那一吻，魅影那哆嗦着无处安放的双手，更是很多观众为之泪意图名局面。

  魅影的苦楚与张狂、软弱与孤单、克里斯汀的生长与蜕变、柔软与爱，子爵的坚决看护的勇气，都细腻地出现在舞台上。虽已表演37年，但这段挂心又哀婉的爱情故事，仍旧跨过时空，牵动听心。

  除了一流艺人的精彩演绎，流通的中文译配也是对剧目了解“无缝联接”的重要环节。译配组通过长达半年之久的创造评论，又阅历排练厅和舞台组成的进一步打磨，交出了令观众满足的答卷 。

  “文本美丽、节律符合旋律”、“毫无违和，翻译的很有意境和神韵”、“很能让人入戏”，观众们对《剧院魅影》中文版的反应都表明“超出预期”。

  这是一部值得抢票蹲守、必定要去剧院一看终究的著作，哪怕关于鲜少观看音乐剧的“路人”来说，《剧院魅影》中文版也是“入坑”的绝佳之作——富丽的舞美，经典的音乐，精准的译配及来自强壮表演阵型的精彩出现，这个以歌剧为布景、从剧院中生长出来的故事，最好的观看方法，还得是剧院。

  仅仅需求提示的是，假如这是您“入坑”的第一部音乐剧著作，恐怕就要做到优异“出道即巅峰”的观感预备——由于并非一切音乐剧著作，都能具有这样的魅力。

  当那盏富丽的水晶大吊灯在闽南大戏院慢慢升起的那一刻，注定将在厦门戏曲史上划下浓墨重彩的一笔！