家，是一个年代下的期望与抱负, 是一个年代下的悲痛与无法。年代的夹缝里，年青的心顽强、 悲愤、昂扬、怜惜。“咱们是青年，不是畸人，不是愚人，应当给自己把夸姣争过来！”虽然已逝去了一个世纪，可是私自涌动的不安与抵挡仍存在，也将一向存在。

  那是个从前光鲜荣耀、现在不断衰落的环境，跳动着的年青的心，还存在着难能可贵的爱与被爱。

  但那些深邃前史中滋生出的阴腐好像永久没办法脱节，它们躲在树立的高墙背面，从黑私自伸出有形和无形的手来，操控全部年青的生命，操控归于高家的全部。幽禁，压抑，消亡，抱负无处可藏，爱情无法呼吸。

  由中心戏曲学院出品的首部音乐剧电影《家》（改编自巴金的同名小说）即将于6月15日在各大院线正式上映。

  这部电影以音乐剧的方式再现了一段段在封建大家庭的罪恶与迂腐之下催生的爱情悲惨剧。觉新、觉民、觉慧、瑞珏、梅芬、鸣凤.....这些年青的生命在这里神往在这里苦楚，在这里日子也在这里死去。而当前史的激流步步摧垮这个家，他们的命运也随之跌宕起伏。最终在岁月中留下那么多爱恨、哀痛、期望，以及穿过前史尘土的牵动和来自心间的慨叹。

  在民国时期，成都有两座声名显赫的望族第宅，被称为“南唐北李”。城南唐家馆在文庙后街；而北门正通畅街上的城北李家，便是巴金老先生笔下那座闻名的《家》。

  作为我国最盛行的畅销书之一，《家》从1933年上海书店单行本开端，到1951年共印了33次，发行数十万册。到1978年，仅北京一处就翻印了15次，影响了大陆几代我国青年。巴金曾骄傲的说：“时刻好像在奔驰，四十年曩昔了，五十年曩昔。出版社还要重印它们，我的书还不曾‘消亡’。”

  凭借着浪潮式的影响力，早在1942年巴金的老友曹禺先生的话剧剧本改编完结之前，联华影业公司导演卜万苍就现已联合徐欣夫、杨小仲等我国最早的一批电影人，拍照并上映了电影版《家》（1941）。这是对这部文学著作最早的影视改编，影片一经播出，便在很多人心中埋下年代反抗的种子。

  这部荣获第七届“金鹰奖”优异电视连续剧奖。导演李莉在细节改编上一丝不苟，曾多次亲身讨教巴金。19集的电视剧不只更大规模的复原了原著剧情，更在人物描写方面下足了功夫。张莉扮演的鸣凤、陈晓旭扮演的梅表姐形象悲情而又夸姣，为人物更添一丝生动。

  《家》一向是北京人艺的保留剧目之一，2011年，新一版的《家》由闻名导演李六乙操刀，艺人阵容除濮存昕、米铁增、龚丽君等北京人艺中青年明星艺人外，还请到了离别舞台出演19年的84版话剧《家》的艺人——蓝天野和朱旭位老艺术家加盟。

  原创音乐剧电影《家》，是中心戏曲学院初次以我国文学体裁进行音乐剧创造。由中心戏曲学院教授刘红梅教师执导，力邀巴金的女儿李小林作为文学参谋。在忠于原著的根底之上，对小说的情节、局面、人物、言语等均进行了裁剪加工，把歌舞有条有理地融入每一个剧情细节，驾御起巴金笔下庞大的前史叙事。

  整部剧诚笃的承继了百老汇黄金年代R&H叙事音乐剧的风格，可以说，每首歌、每支舞、每句词自身都是一场戏。挑逗心弦的曲调与行云流水般的舞台局面切换，让观众在剧中压抑的社会家庭礼教与男女主人公在爱情的之间来回拉扯，和它一同叹气与无法，一同寻求与神往，一同缄默沉静，一同考虑。

  这部剧的艺人全部是来自中戏的音乐剧系师生。他们扮演功底厚实，歌、舞技能全面。他们用相同的芳华热情穿越时空和前史，诠释和演绎五四运动时期的青年突破牢笼、神往自在的生长进程，也是这部著作的一大亮点。

  音乐剧电影《家》以它的立异性和专业范儿，为我国音乐剧树立了一个超卓的典范。主创团队倾慕投入的是一种敬畏、感恩和激扬的特殊力气，将宿命与反抗之间跌宕起伏的戏曲张力用音乐舞蹈描绘出来。这种歌舞叙事的表达方式，是一种世界言语，阐明咱们终将跨过年代潮流与文明藩篱，创始当代我国音乐剧的新纪元。